O ALMOÇO DOS BARQUEIROS - Claudionor Dias da Costa

 

O ALMOÇO DOS BARQUEIROS

Claudionor Dias da Costa

 

 Os pintores que desencadearam o movimento conhecido como impressionismo ocorrido na segunda metade do século XIX, provocam fascínio e admiração a todos apreciam suas obras.

As emoções provocadas por essas pinturas me levaram aproximadamente a quarenta anos atrás a adquirir em uma das viagens uma estampa fotográfica da obra de Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) chamada “O ALMOÇO DOS BARQUEIROS”. Não é tão citada quando se referem a Renoir, muito embora tenha sido exposta no Salão dos Impressionistas em Paris, em 1882 tendo sido considerada a melhor pintura da exposição. É muito bonita e interessante como tudo que fez.

O que nos cativou foi a nuance de cores, vários personagens interagindo com detalhes de roupas e gestos que impressionam. É uma tela que parece que ter movimento e transportar o apreciador para aquele momento, como se participasse da festa marcante. Talvez tenha sido este fato que nos motivou a adquirir a cópia da obra.

Mostra um alegre encontro de grupo de amigos relaxando numa varanda ao lado do Rio Sena.  Utilizou a luz para oferecer contraste e para criar um momento que refletisse tranquilidade e calma onde os personagens demonstrassem que estavam realmente felizes. É o momento já de final do almoço com vinho e frutas sobre a mesa.

Renoir colocou quinze personagens na tela, que eram de seu relacionamento. Pintores, jornalistas, artistas e inclusive Aline que viria a ser sua esposa. Ela estava na frente, à esquerda sentada segurando um cãozinho. Ele trabalhou muito tempo nesta pintura, fazendo desenhos das figuras individualmente e depois compôs o cenário inserindo cada uma em seu momento imaginado. Fica evidente que queria mostrar como a sociedade francesa vivia naquele tempo.

Prosseguindo na história desta nossa aquisição, ocorrida a anos atrás, enquadramos a cópia numa moldura branca e a colocamos na sala de jantar da casa.

Ficava sempre a nossa frente, de forma que ao entrarmos pela porta nos deparávamos com aquele Renoir.

Os anos se passaram, vieram os filhos, netos, trabalho e aquele quadro nos acompanhou.

Parece que ao olharmos para ele, nos mostrava que o que vale são os momentos alegres com os amigos numa confraternização que queremos eterna. Isto, nos fazia valorizar o encontro com a calma familiar.

Os filhos deixaram o ninho, sentimos a perda de nossos pais, fiquei viúvo e tivemos que mudar algumas vezes de residência.

Com novo amor surgindo, me casei e mudei até de bairro.

Mesmo com todo este movimento, o nosso Renoir está conosco.

Hoje, em nosso apartamento nos lembra que todos os momentos passados não precisam e nem devem se perder, permanecendo os alegres como motivadores. A vida continua...

Nada como ainda não se emocionar com a grande inspiração deste grande pintor que em momento único conseguiu estampar suas intenções tão claramente num quadro que nos marca até hoje. Creio que é isto que faz a diferença do grande artista.

E viva Renoir.

 

CONSULTAS AOS SITES:      https://www.ebiografia.com/auguste_renoir/

https://www.arteeblog.com/2017/12/detalhes-e-curiosidades-sobre-pintura.html

GUSTAVE CAILLEBOTTE E O IMPRESSIONISMO - Leon Vagliengo

 

GUSTAVE CAILLEBOTTE E O IMPRESSIONISMO

Leon Vagliengo

 

Todos os movimentos artísticos nascem de uma ruptura com as tendências existentes e de uma vontade de reinventar o processo criativo. O impressionismo não foge a esta regra e se constrói em oposição à pintura acadêmica.

Abandonando temas históricos, mitológicos e o orientalismo, a nova corrente liderada em particular por Pissaro, Renoir e Monet, centra-se em temas e cenas do cotidiano.

Já não se trata mais de pintar um grande mural, com grande fidelidade no plano visual, mas de deixar expressar as sensações sentidas pintando o objeto. A luz e os fenômenos climáticos, como a neve, a chuva, as ondas, as alegrias e as dores dos homens e mulheres deixam impressões fugazes, que são capturadas e restituídas na tela.

Entre os jovens artistas que participaram do desenvolvimento do impressionismo, com o pincel na mão, apresenta-se

Gustave Caillebotte: um pintor e um mecenas

Gustave Caillebotte (1848 – 1894)

- Nascido em Paris, formou-se em Direito em 1868.

 - Convocado para a Guarda Nacional, lutou na Guerra Franco Prussiana.

- Estudou na Escola de Belas Artes de Paris, onde entrou em contato com vários pintores do Impressionismo.

- Atuou também como financiador das artes plásticas (mecenas), foi colecionador de arte, filatelista e projetista de iates.

- Foi pintor, membro e patrono de um grupo de artistas conhecidos como impressionistas.

Este talentoso artista é também amigo das artes e um humanista comprometido. Gustave Caillebotte é conhecido por seu compromisso e seu mecenato a serviço do movimento impressionista. Devemos a ele a organização de quatro exposições destinadas a esta corrente artística durante o último quarto do século XIX.

Se Gustave Caillebotte pintou por paixão, e foi por vezes considerado – erroneamente – como pintor diletante, historiadores de arte o descrevem, de bom grado, como artista original e audaz.

Principais características do estilo artístico:

- Presença marcante, em suas obras, do realismo.

- Belo e marcante trabalho com a luminosidade nas telas.

- Retratou, em suas pinturas, cenas cotidianas da vida urbana, com destaque para as pessoas e os cenários. Retratou também paisagens e cenas de interiores.

- Usou, em grande parte de suas pinturas, a técnica de óleo sobre tela.

- Teve influência da fotografia e de pinturas japonesas.

- Usou também o recurso da perspectiva profunda e do ponto de vista alto.

Principais obras:

- Rua Parisiense, Dia Chuvoso (1877)

- Os jardins (1875)

- A ponte da Europa (1876)

- Baigneurs (1878)

- Homem jovem à sua janela (1875)

- Boulevard dos italianos (1880)

- Skiffs no Yerres (1877)

- Os raspadores de chão (1875)

- Homem em uma varanda (1880)

- Veleiros sobre o rio Sena em Argenteui (1892)

Uma exposição de 80 obras lhe foi dedicada no primeiro semestre de 2016, no Museu de Giverny.

JOÃO E MARIA - Do Carmo

 

JOÃO E MARIA

Do Carmo

 

Era uma vez dois irmãos muito peraltas, João e Maria. Eles gostavam de fazer maldades com os animais que moravam na floresta, bem perto da casa de seus pais.

Certa manhã, combinaram de ir até a casa da senhora Bruxa Amiga, que ficava do outro lada da floresta, e para não se perderem, deixavam pedacinhos de pão embebido em gasolina, assim maltratariam os pássaros ou animaizinhos que os comessem.

Alegres, encontraram a Bruxa cantarolando, enquanto molhava suas plantinhas no jardim, que circundava a casa.

Vendo os irmãos corados pelo tanto que andaram para chegarem até ali, parou seu trabalho, e sorridente, solícita, ofereceu um pequeno lanche, que foi aceito por eles, porém trocando um olhar bem malicioso.

Tudo o que a boa senhora servia, eles comiam vorazmente e repetiram até uma última porção, que foi tristemente anunciada pela bondosa Bruxa. 

Com gritos satânicos os irmãos a prenderam, amarrando-a em uma cadeira, e virando-a de costas para o chão. E saíram correndo e rindo, rumo a floresta de volta para casa.

Mas, qual foi o espanto ao não encontrarem nenhum dos pedacinhos de pão, nem mesmo animaizinhos mortos, como tinham imaginado que aconteceria. Se morreram, foi distante de onde comeram.

Depois de muitas tentativas, encontraram um caçador que se apiedou deles e os levou de volta à casa, onde desesperados os seus pais os esperavam.

Depois disso, muita coisa mudou para essas crianças...

MOVIMENTO IMPRESSIONISTA - Alberto Landi

 

MOVIMENTO IMPRESSIONISTA

Alberto Landi

 

Características:

 

Foco nas pinceladas, na textura , na luz, paisagem, interesse na cor e natureza.

Cenas da natureza:  interesse na agua em todas as suas formas. Temas agradáveis como jardins e flores. As cores são ações e paixões da luz.

Efeitos da luz natural nas pessoas e objetos.

Predomina pinturas ao ar livre, tendo como paisagem, lugar desabitado, paisagens campestres e natureza.  Tipo de pintura que proporciona vida às cenas do cotidiano. São leves pinceladas sobre a telas.  Luz nas pinturas, reflexo na agua.

O movimento surgiu em meados do século 19, entre 1860 e 1880. Havia muitas coisas em comum com a Belle Epóque, ocorrido entre 1871 a 1914.

Foi um movimento artístico que revolucionou a pintura. Monet foi um dos principais artistas desse movimento artístico.

 

Análise da tela “ Mulher com sombrinha”

Conhecido também como Madame Monet e o Filho.

Representa o jardim de sua nova casa em Argenteuil e campos cobertos de papoulas perto de Colombes e Gennevilliers.

A sua primeira esposa Camille e seu filho Jean, com 8 anos, serve de modelo.  O incomum é que ambos são vistos de baixo para cima. É uma influencia direta da fotografia que começava a ser explorado pelos artistas.

Passa ao observador uma sensação de tranquilidade e frescor, pois a luz e a brisa parecem ultrapassar os limites da tela.

Jean aparece como uma forma acidental, sendo a mãe personagem principal. A vegetação alta cobre quase a metade do corpo de Jean, que tem olhar serio distante. O vento é percebido através do esvoaçar das vestes de Camille e do dobrar da vegetação.  Tem os pés cobertos pela relva e flores. Parece flutuar.

Camille tem o seu olhar que parece dirigir-se ao observador. Tem rápidas pinceladas nas nuvens e relva. Cores puras.

O dia está ensolarado, a mulher está de perfil esquerdo, com o olhar a frente. Cabelos castanhos ondulados, pontas cacheadas pousam sobre o colo coberto pela gola de um vestido branco, chapéu de palha marrom.

Um véu sobre o rosto. O vestido é composto por corpete e saia longa branca, corpete de mangas largas e compridas, sobreposta à saia. Dobras acentuadas e esvoaçantes na lateral esquerda, representa o movimento do vento sobre o tecido.

Jean com chapéu de palha bege claro redondo, camisa branca de manga longa, colete bege claro, gravata borboleta preta e calça social branca, e mãos nos bolsos da calça. São pinceladas separadas que parecem manchas sem contorno.

Nas pinturas de Monet como dos demais impressionistas, veem-se movimento das aguas, reflexos da luz, a dissolução das imagens, a fumaça de um trem que chega a estação, o nevoeiro sobre um rio. Com a invenção da fotografia tudo isso tornou-se realidade.

Ano da pintura 1871.

Local da pintura: Cidade de Promenade

Medidas originais 81x100

Encontra-se exposta na National Gallery of art em Washington.

 

BIOGRAFIA DE MONET

Claude Monet   1840- 1926

Pintor francês, considerado um dos mais importantes pintores da escola impressionista. O termo surgiu em 1874.

Nasceu em Paris, em novembro de 1840. Recebeu incentivo de sua tia Marie Jeanne Lacadre.

O interesse pela luz e pela cor teve influencia nas gravuras japonesas de Hokusai e na pintura de Eugene Boudin, que o incentivou a praticar a pintura ao ar livre e se tornar um pintor paisagista.

Recusou-se a ingressar na Escola de Belas Artes e preferiu visitar os locais frequentados pelos inovadores da época. Em 1861, prestou serviço militar na Argélia.

Em 1862, depois do serviço militar, Monet voltou a Paris para estudar no ateliê de Charles Gleyre onde conheceu Renoir, Bazille e Sisley. Levava uma vida nômade e com dificuldades financeiras.

Em 1869 Monet e Renoir produziram uma serie de telas consideradas como os primeiros exemplos do impressionismo.

Em 1870, casou-se com Camille Doncieux,  mãe de seu filho Jean, nascido em  1867.

Para fugir da guerra franco prussiana, a família refugiou-se em Londres, onde conheceu o marchand Durand Ruel, seu agente.

Em 1872, Monet retornou para a França e instalou-se em Argenteuil, pequeno povoado no subúrbio de Paris, nas margens do Sena, onde as belas paisagens serviram de inspiração para numerosos quadros, ente eles, Regata em Argenteuil. Ainda nesse ano, esteve em Le Havre, onde a luz do amanhecer e seus reflexos sobre a agua o inspiraram para a elaboração de ,¨Nascer do Sol¨.

Vivia ainda em dificuldades financeiras. Recebeu ajuda de Pissarro. Em uma casa alugada, pintava flores, retratos de Camille e dos amigos.

São desse tempo: Mulher com sombrinha, Estação de Saint Lazare.

Em 1878 mudou-se para Vétheuil. Nesse mesmo ano nasceu seu filho Michel. Em 1879, com a morte de Camille,  Monet e seus filhos mudaram para casa de Alice Hoschedé, esposa de um de seus patrocinadores, em Poissy.

Em 1883, mudou-se para Giverny. Em 1892 casou-se com a viúva Alice Hoschedé, com quem viveu até a morte, em 5 de dezembro de 1926.

No velho Oeste ela nasceu - Hirtis Lazarin

 

No velho Oeste ela nasceu

Hirtis Lazarin

 

Em Oldtown, pequena cidade do oeste americano, acontecia a primeira exposição de gado leiteiro.  Agitada e festiva; há tempos não se via tanta gente.  Balões coloridos foram amarrados por todos os cantos.

As ruas estreitas de terra batida congestionavam-se com carroças puxadas por parelhas de cavalos.  Do solo, levantavam-se nuvens de poeira que provocavam acessos de tosse intermináveis.

O ferreiro coçava a cabeça.  Não daria conta de tanto trabalho.  E as ferraduras em estoque não seriam suficientes.  Perdia-se a chance de faturar um pouquinho mais...

Cowboys, vestidos de jeans, lenço no pescoço, chapéu e botas, exibiam-se às mocinhas casadoiras que se escondiam atrás de risinhos tímidos e marotos.  Eram jovens fortes e valentes que dominavam, acrobaticamente, o laço e o gado.

No "saloon", agitado e barulhento, a música alta misturava-se ao vozerio grave e alterado dos homens.  Mulheres jovens, exuberantes e pouca roupa ofereciam "moonshine" aos mais afoitos.

Rose nasceu em Oldtown.  Cresceu, praticamente, no colo do avô, atenta e encantada com as histórias que ele lhe contava.   A sua família foi uma das primeiras a chegar ali, no oeste americano, lado esquerdo do rio Mississipi.  Terra inóspita e selvagem que se fazia tremer com o estouro de manadas de bisões que se perdiam nas planícies sem fim. 

O trabalho incansável, a persistência e a esperança nunca faltaram a essas famílias desbravadoras.  E foram esses exemplos que moldaram a personalidade da menina Rose.

Seu pai, Joe, era proprietário da única loja que abastecia os moradores, agricultores e rancheiros. Vendia um pouco de tudo. 

Depois de um dia exaustivo e cheio que começou às 06:00 da manhã, pai e filha fechavam o estabelecimento.   Rajadas de tiros ininterruptos vinham de todos os lados.   Era gente correndo e caindo, gente gritando, crianças escondendo-se debaixo de carroças estacionadas, mocinhas tropeçando na barra dos vestidos,, cavalos relinchando e bois berrando.  Uma confusão jamais vista. Joe,  não se sabe como nem porquê, foi atingido na cabeça. Despencou na calçada e, em segundos, morreu ali mesmo, sangrando...

Nunca se viu tanta gente reunida num funeral.

O tempo corria e as investigações não caminhavam.  Um homem trabalhador e de família tradicional teve o cérebro perfurado por um tiro perdido e certeiro de colt.  O culpado tinha que ser encontrado.

Enquanto isso, a família Goldstein desmoronava.  O filho mais velho perdia-se na bebida, a mãe tresloucada andava sem rumo falando sozinha.  Rose, corroída pelo ódio que virou sede de vingança, encheu-se de valentia.  Atirava com tiro rápido e certeiro e dominava o cavalo no galope.  Ofereceu ajuda ao xerife:  "Mulher não se mete nisso."  A moça insistiu... insistiu..., mas não teve jeito.  A rejeição jamais seria aceita e provocou um revés na vida de Rose.  Uma pistoleira convicta nascia ali.

Há anos e anos que Oldtown não ouvia mais falar naquela moça.   Seu nome caiu no esquecimento até que o capelão da cidade recebeu  mensagem do governador do Estado de Arkansas:

       "Acabamos de enterrar o corpo da justiceira Rose Goldstein, que, friamente, matava muitos contra a lei, mas sempre protegendo os mais fracos. 

         The thorny Rose (a Rosa espinhosa) são as inscrições na sua tumba fria e escura."

               Cemitério de Arlington - em Suntown (Arkansas)

    

 "No velho Oeste, ela nasceu e entre bravos se criou. Seu nome em lenda se tornou..."

A desforra - Dinah Choichit

 

A desforra

Dinah Choichit

 

Uma moça muito bonita, já ia para a Faculdade estudar medicina, quando seu pai, sem nenhuma briga foi assassinado. Não tinha inimigos, era alfaiate, tinha ótimos clientes.

Lindalva não se conformava com o acontecido. Estava na sala junto com o pai quando entrou um rapaz muito forte, de máscara, atirou no homem.

Lindalva desconfiou que conhecia o rapaz, não se lembrava onde tinha visto aquele tipo, mas não era estranho. Não comentou com a polícia essa sua desconfiança.

Pensou, pensou e lembrou que havia chegado na cidade uma turma para jogar tênis e ele fazia parte. Foi quando tudo começou. Ela estava na escola e foi apresentada para eles, pois jogava tênis também. Logo ele ficou interessado nela e a pediu em namoro. Ela disse que não, estava às voltas com seus estudos ainda.

Ele falou: “ainda vai me querer”.

Ela nem ligou. Contou para o pai o acontecido e ambos combinaram de manter distância do rapaz. No entanto, passado uns 10 dias o pai estava no salão de costura quando o rapaz entrou novamente, e foi direto falar com ele e pedir Lindalva em namoro. O pai não se conformava com aquela insistência: Não, ela já me falou de você e ela não quer. Por favor vá embora.

O jovem ainda retrucou: vou, mas volto qualquer dia.

O pai contou para a filha que o rapaz estivera na loja e prometeu voltar novamente.

Voltou sim, voltou para matar o velho.

Lindalva andava muito triste, e ao mesmo tempo desconsolada, isso jamais acabaria, ela pensou. Então, decidiu tomar rédea da situação, se vingaria a morte do pai.

Ninguém conhecia o jovem. Não havia como ligar o nome dele ao dela, então estabeleceu um plano que somente ela conhecia. Marcou com ele um encontro na quadra de tênis, mais à noitinha. Ela se preparou toda, deu uma volta na cidade, e entrou na Igreja que dava fundos para as quadras. Procurou a casinha do locutor da rádio da cidade e se escondeu lá. A entrada para as quadras era em frente a casinha e afastada da secretaria. Nem escureceu muito, ele chegaria num instante, mas ela já estava de revólver pronto. Ficou no vão da porta esperando. Ele apareceu todo fogoso com um buquê de flores.

Vinha dançando todo alegre, quando passou pela casinha procurando-a, ela não titubeou, disparou duas vezes e ele caiu de costas.

Lindalva verificou, não queria deixar serviço pela metade, ele estava sangrando abundantemente na região do estômago. A respiração já cessara. Bingo! Ela pensou vitoriosa. O tiro fora certeiro. Olhou para os lados para se certificar de não haver mais ninguém por ali.  Depois ela entrou na Igreja trocou o vestido e foi para casa. Mas antes, fez desaparecer a arma assassina, e assim jamais descobriram o assassino.